半減期: アリックスです人生の半分たとえそれがあなたが期待していたものではなかったとしても、そして決してプレイしないとしても、あなたが待っていたゲーム。 Valve の最初の完全な仮想現実ゲームは、一人称シューティングゲームのデザインのマスタークラスであり、同社が発売以来 9 年間、この種のゲームの制作について何も忘れていないことを明らかにしています。ポータル2、あるいはそれから13年。ハーフライフ 2：第2話。
しかし、現在の VR 技術の制限を回避する設計の仕方と、シングル プレイヤー アドベンチャーを作成するというより日常的な課題の両方において、欠点がないわけではありません。
ゲームは、Half-Life 2 のイベントの 5 年前のシティ 17 で行われます。ゴードン フリーマンは、ハーフライフ 2 でのイベント以来姿を見せていません。ブラックメサしたがって、代わりに、HL2 の副官である若いアリックス ヴァンスとしてプレイすることになります。アリックスと父親のイーライは占領中の連合軍に問題を起こそうとしており、その努力によりイーライは連合軍が街の上空に浮かぶ防護金庫に異常な威力の武器を保管していることを発見することになった。イーライが捕らえられたとき、アリックスは父親を救出して武器を盗むために出発します。
これは徹底的に仮想現実を念頭に置いて設計されたゲームであり、最初の瞬間からこの媒体の利点をよく表しています。 VR は他のゲームでは表現できないスケール感を表現しており、建設中の城塞を見上げるとゾクゾクするような感覚を覚えました。また、団子を求めて怒る箸のように、針のように鋭い脚で屋根をよじ登るストライダーの恐るべき大きさと器用さについて、まったく新しい認識を与えてくれました。
しかし、私の友人のトムを言い換えてください, VR は、少なくとも没入感と同じくらい、コントロールの革命でもあります。モーション コントローラーを使用すると、シティ 17 に手を伸ばして触れることができます。箱を押し込んだり、引き出しをあさったり、爆発する樽をフジツボの舌に投げ込んだりできます。これを助けるために、手の届かないところにある物体をターゲットにして、それを自分の方にひっくり返すことができる重力手袋、ラッセルがあります。これらは Valve の設計スキルの良い例です。素早く弾いてキャッチするのが自然になっている一方で、Russell は毎回満足して使用でき、家庭用 VR セットアップでの動きや制限されたプレイ スペースに関連する問題を解決します。さらに、背面に健康状態と弾薬をエレガントに表示するため、従来の HUD が不要になります。
これは、Half-Life 2 の物理学における革命の自然な結論のように感じられます。このゲームでは、クライナーの研究室のような設定が導入されており、プレイヤーは棚の周りを探索し、当時としては前例のない方法で物体や機械をいじることが奨励されました。 HL:A はこれを n 段階まで推し進めます。ゲームでは、敵を撃つ、機械をハッキングして修理する、戸棚の中をあさるという 3 つの主な作業を行うことになります。市内の工場、蒸留所、アパートの建物を移動するうちに、私はアリックス・ヴァンスを非常に飢えた請負業者だと思うようになりました。配線を修理してから、何か食べるものを求めて食器棚を探しに行きましたが、散弾銃の薬莢と弾薬クリップしか見つかりませんでした。
公平を期して言えば、これらの弾丸は非常に便利です。期間中はできるだけ多くの時間を戦闘に費やします。半減期: アリックスこれまでの「Half-Life」ゲームと同様に、仮想現実に対応するために小さく巧妙な方法で調整されていますが、象徴的な敵の多くが戻ってきます。たとえば、アタマガニは今でも複数の種類が存在し、今でも頭めがけて激しく飛び跳ねます。しかし、彼らは新たに不器用です。ジャンプするたびに仰向けに着地するため、回避したり撃ったりする時間が十分にあります。ゾンビとフジツボはほとんど変わっていませんが、アントライオンは新たに光る弱点を持って戻ってきます。これにより、ボディショットで脚を破裂させる前に 2 本の脚を外すことができます。
このゲームには全体的に弱点が明確に示されています。アタマガニの種類によっては、下側の露出した心臓を一撃で仕留めることができ、彼らはあなたに飛びかかる前に一瞬後ろ足で後ずさりするため、最初にしゃがんで飛び出す機会が与えられます。また、新しい敵、一種のスピードの速い電気犬も登場します。これは死体に穴を掘って取り憑くことができますが、明るい青色の脱出物を撃つことで再び追い出すことができます。
モーション コントローラーで武器を狙い、一発の破壊的なショットを放つことは、Half-Life のこれまでの戦闘よりも気持ちが良く、HL: Alyx のエイリアンは、これを何度も行う機会を提供します。
シリーズのこれまで膨大だった武器が、ピストル、ショットガン、コンバイン・サブマシンガン、そしていくつかの手榴弾という、ほんの数個のツールに縮小されたことはまったく気にしません。それは、これらの銃の操作とメンテナンスにこれまで以上に多くの配慮が必要だからです。たとえば、ピストルをリロードするには、コントローラーのボタンを押してマガジンを取り出し、肩にかけたバックパックから交換用のマガジンを取り出し、手動で銃に入れ、スライドを引いて弾丸を入れる必要があります。敵が迫っているときにこれを行うと圧倒される可能性があり、ただでさえ緊迫した戦闘がさらに加速し、急いでリロードしようとしてショットガンの砲弾を床に落としてしまう場面が何度もありました。
武器は、探索中に集めた樹脂の破片を使用して、結合マシンを介してアップグレードできます。アップグレードには、レーザー照準器、拡張されたクリップ、自動ローダーなどが含まれており、その結果、スターティングピストルさえもゲームの終わりまでに不可欠なものとなります。
これらはすべて素晴らしいことですが、敵の種類の 1 つである結合兵士についてはまだ触れていません。これまでに作られたほぼすべての一人称シューティング ゲームとは逆に、最も人間らしい敵こそが最も戦うのが難しいものです。まず、それらはすべて弾丸スポンジです。光る弱点に最も近いのは頭、場合によっては背中の爆発性ガスボンベですが、これでも複数回の射撃が必要なようです。彼らは皆、あなたと同じ武器を持っているため、長距離からあなたを撃つことができ、彼らの狙いのスピードと質により、ゲームはカバー シューターに変わります。物陰にしゃがむために物理的に床に座るのは自然な行動のように思えますが、言っておきますが、「ブラインドファイア」は神話です。他のカバー シューターが三人称カメラを介して追加の感覚情報を提供するのには理由があります。 『Half-Life: Alyx』では、照準を合わせるために頭を外に出すか物陰の周りを覗く必要があり、通常の難易度でも異常に優れた合体兵士の照準にさらされます。
私は、これらの戦いが簡単なときは満足できず、難しいときは疲れ果てると感じました。さらに悪いことに、VR でゲームをプレイする際の荒削りな部分に私がぶつかることになりました。パニックになって弾薬を床に落として死ぬのは、刺激的でドラマチックで、ちょっと面白いです。 Valve Index コントローラーのボタンの密集面のせいでパニックになり、誤って武器をホルスターに入れてしまい死ぬのはイライラします。リロードしたり反撃しようとしたときに、物陰に縮こまざるを得ず、ゲーム内の手がその風景に引っかかって死ぬのは腹立たしいです。最も最悪だったのは、記録しようとしていたすべての事柄に圧倒された結果、死ぬことだった。なぜなら、それらの事柄のいくつかは必然的に現実世界の自分に関係するものだったからである。ヘッドセットのケーブルは私の足に巻き付いているだろうか？プレイスペースの端に近づいていて、ラジエーターにぶつかりそうになっていませんか?何度も死んだりリロードしたりするこの瞬間、VR のぎこちなさがなければ戦闘がどれだけ楽になるだろうかと思わずにはいられませんでした。多くの場合、VR なしではまったく機能しません。私のようにルームスケールでプレイしない場合、または単純にゲームが得意な場合は、感じ方も異なるかもしれません。
ありがたいことに、ゲームの他のすべての領域において、VR はエクスペリエンスを損なうのではなく、エクスペリエンスの一部を向上させる恩恵のように感じられます。たとえば、City 17 は、Half-Life 2 で徹底的に探索した場所ですが、エピソード 1 が終わる頃には疲れきってしまいました。しかし、初めて VR で探索するのはまったく新しいスリルでした。純粋な芸術性という点では、Valve の最高の作品です。ゲームの照明は特にゴージャスで、空間を雰囲気で満たします。忠実度の向上と、多くの物理オブジェクトと対話するための新しい方法により、概念的に精彩を欠いた設定がほぼ補われます。おそらく私は Dishonored 2 のようなものに甘やかされてきたのでしょうが、HL: Alyx の舞台は多様性に少し欠けており、電車の操車場から工場の操車場、荒廃したホテルから崩れかけのアパートに至るまで、あなたを連れて行きます。コンクリートの床や剥がれた塗装の周りで多くの時間を過ごすことになります。
とはいえ、映画のような破壊のセット、より視覚的に明確な場所（放棄された動物園を含む）、または単に豪華な環境アート、たとえば、あなたが垣間見る瞬間など、傑出した瞬間がまだ数多くないというわけではありません。街の上空に浮かぶ巨大なVault。
良くも悪くも、『HL: Alyx』は、シタデルの代わりに Vault が登場し、Half-Life 2 をビートごとに再現したように感じることがあります。さらにエキサイティングな、そしておそらくもっと驚くべきことは、ゲームの最高の要素の多くがオリジナルの Half-Life から引き出されているように感じられることです。 Half-Life 1 はそれ以上のものでしたホラーゲームその続編よりも、別の次元からのモンスターが跋扈する研究施設という B 映画のような悪夢の中にあなたを閉じ込め、最終的にはその次元の Xen に送り込まれます。
Half-Life: Alyx はホラーを完全に受け入れます。ゲームの 12 ～ 15 時間の実行時間の大部分は、「隔離ゾーン」として知られるシティ 17 の一部で行われます。このゾーンは、ゼンの動植物が蔓延しているため、市内の他の部分から遮断されています。 『Half-Life 2』には、大中傷されたエイリアンの次元への言及はほとんど含まれていませんでしたが、ここでは壁や床が輸入された肉の成長物で膨らんでいます。近づくと破裂する球根状の袋で覆われているものもあれば、空腹の鳥のように指を鳴らしたり、有毒な胞子の雰囲気を吐き出すものもあります。後者は独創的です。身を守るためのガスマスクは世界中で見つかりますが、代わりに実際の手で口を覆い、そのジェスチャーをゲーム内で再現することもできます。
これらの胞子は、ゲームの傑出した章に存在しており、そこであなたは、ビデオゲームで最も決まり文句のモンスター デザインのエリアに落とされます。つまり、あなたの声は聞こえますが、姿が見えない大きな獣です。かつてゴードンがオリジナル ゲームの触手モンスターと戦ったときにやったように、オブジェクトを投げて彼の注意をそらす必要があります。ありきたりかもしれないが、シナリオは完璧に調和したとんでもない災難でエスカレートしていくので、プレイしながらデザイナーたちを罵倒していたほどだ。
写真: お腹を空かせた請負業者の私が、ワイヤーを修正するために這い回っていましたが、誤ってガラス瓶を棚から落としてしまいました。それが壊れると、大きな獣がクリップボードを持った職長のように私に向かって突進してきました。胞子を吸わないように、震える手で口を押さえ、部屋の隅に隠れるように逃げなければなりません。ゲームをプレイしているときにこれまで体験した中で最も恐怖を感じましたが、現実世界での行動の不条理さは、ある意味で楽しいものでもありました。パニックの真っただ中でさえ、私は自分自身を笑っていた。
私はこのすべての瞬間が大好きでしたが、ホラー ゲームやホラーは好きではありません。私は大の苦手なので、フィクションでは安心できる嘘をつくほうが好きです、ありがとう。 『HL: Alyx』がヘッドセットを怖がらせるのを防いだのは、そのユーモアのセンスでした。登場人物たちは、そのユーモアのセンスを自分たちの恐怖を抑えるためにも使っています。前述の抗重力手袋であるラッセルは、ラッセルという名前の科学者によって設計されており、彼はあなたの耳の仲間であり、ゲーム中にあなたがその瞬間に見ているものやしていることについて冗談を言います。アリックスが新しく手に入れた懐中電灯を持って暗いトンネルに入ると、緊張を和らげるためにラッセルに話をするように頼みます。結果は面白く、結果として私自身の恐怖の感情を落ち着かせるのに効果的でした。
また、私は電気技師であることが特に楽しいわけではありませんが、それでも、Alyx が古い配線を直すのに驚くほど多くの時間を費やすのは楽しかったです。これは、彼女が自分で発明したマルチツールを使用して行います。彼女はそれを「アリックス」と呼ぶことができるとラッセルに提案しました。これにより、彼女は結合端末をハッキングし、壁に流れる電流を明らかにすることができます。これには、壁に沿って電気を動かし、電流が流れる領域に到達する方法を考え出し、必要な場所に電力の配線を変更することが含まれます。これは、ほぼ半減期のようなものです。ゴードンは配線能力も気に入っていました。
弾薬箱、武器アップグレード ステーション、トリップ マインのハッキングに関しては、3D ホログラフィック プロジェクションを介してプレイされるミニゲームがいくつかあります。 1 つは、赤い線を避けながら、地球の表面上でシンボルをターゲットに向かって移動させる必要があり、もう 1 つは、追いかけてくる赤い点に捕まる前に、フープを通ってドットを移動させる必要があります。これらは、遊園地のおもちゃのような単純な空間パズルであり、失敗してもコストがかかりません。十分楽しめました。
アリックスは『Half-Life』で初めて話す主人公であり、その変化は恐怖を寄せ付けないというだけでなく、安心感を与えるものでもある。ゲーム全体を通しての会話は素晴らしく、特にアリックスがラッセルにコンバインが引き継ぐ前の生活がどのようなものだったかを尋ねる場面では素晴らしいです。また、以前のゲームで彼女がそうしたのと同じように、探索中に発見したものについてアリックスが世界への感情的なガイドとして機能してコメントするのを聞くのも楽しいです。
旅の途中で、新旧両方の他のキャラクターに出会うことになります。これらの 2 つは、ちょっとしたビリーの説明のようなもので、開始するシナリオに関する情報を提供するためだけに到着し、終了すると再び終了します。これらは歓迎の気楽な休息を提供しますが、今日では時代遅れに感じられる方法で、ロケットランチャーがどのように機能するかを説明し、その後盗賊を追い払う、Half-Life 2 のオデッサ・カベッジのようなキャラクターを思い出させます。さらに有望なのは、これらのキャラクターや他のキャラクターが、あなたが運んでいる物や身に着けているアイテムなど、あなたが下した決定に対して動的にコメントしたり反応したりする少数の例です。それでも、私はさらに進化した、Firewatch のような現代のリニア ナラティブ ゲームからより多くのことを学ぶ Half-Life ゲームに憧れていることに気づきました。
しかし、私は主に、Valve が望む形であれ、Half-Life をもっと楽しみたいと思っています。ゲームのスリリングで、ネタバレすることはなく、それについて話すのが待ちきれないという結論に達してから約 3 時間後、ある考えが頭に浮かびました。 -プレイする人生ゲーム、そして今、再び、私はプレイしていませんでした。シリーズが再び戻ってくる前に、ブレイン コンピューター インターフェイスが存在するのを待たなくて済むことを願っています。いくつかの不満にもかかわらず、私は Valve が最高の一人称シューティング ゲームを作っていると今でも思っているからです。
