ではたくさんのことが起こっていますフィグメント。これは、戦闘、パズル要素、カットシーン、声優、いくつかの音楽的なボスの戦いを備えた「音楽アクション アドベンチャー ゲーム」です。視覚的にも忙しく、ダリの時計からマグリットのリンゴに至るまで、奇妙で歪んだ物体や超現実主義的な構造物でいっぱいです。フィグメントの世界は明るく活気に満ちています。
しかし、これらすべての下にはサウンドトラックがあり、Figment はそれを使って非常に素晴らしいことをしています。
ゲームの不条理で音楽的な世界を動き回ると、サウンドトラックが動きに反応します。トロンボーン ハウスなどの楽器の前を通過すると、その特定の楽器がサウンドトラック内でより目立つようになり、遠ざかるにつれてフェードアウトします。地面から生えているリュートの横を通ると、軽いギターのかき鳴らしの音が聞こえたり、時計の文字盤の上を走らなければならないときは、音楽にぴったり合ったカチカチという音が聞こえます。
私の個人的なお気に入りは、「クロックワーク ジャンクション」で、らせん状に曲げられた金属片を通過すると、サウンドトラックに「トゥワン」というノイズが聞こえます。これらの小さなノイズが音楽のタイミングとリズムに適合すると、聞いていてとても満足します。
新しいエリアから始めると、音楽はベース トラックのみで構成され、レベルを進むにつれて、より多くの音楽レイヤーがスコアに追加されます。サウンドと楽器はレイヤーに分離されており、ゲームはプレーヤーの動きに反応してそれらの音量をリアルタイムで制御します。これらのレイヤーは、風景との対話に応じて追加または削除されます。これは、サウンドトラックが風景や世界とより一体化しているように感じさせる、繊細で魅力的な機能です。 Figment のゲーム開発者である Bed Time Digital Games は、サウンドトラックの効果的なレイヤーを強調する短いビデオをアップロードしました。
今年のダイナミックな音楽の他のお気に入りの使用例は次のとおりです。NieR:Automataのロボットオペラ歌手ボーヴォワールとの壮大なボス戦と基本的にパイアーズサウンドトラック全体 (これに関する Game Score Fanfare のビデオを YouTube でご覧ください、素晴らしいです）しかし、風景とサウンドトラックの融合に完全にコミットしているため、Figmentでの使用が特に好きです。
音楽とインタラクティブ要素が互いに非常に強く結びついているため、Niels Højgaard Sørensen が Figment のサウンド デザイナーとゲーム デザイナーの両方であることは驚くべきことではありません。 『Figment』は私の今年のゲームにはなりませんが（おなら雲の障害物にうまく乗れませんでした）、風景、音楽、プレイヤーの動きの間の遊び心のある相互作用を本当に楽しみました。
